INTERVIU – Liderul trupei Wardruna, despre concertul „neobişnuit” de la ARTmania, tradiţii nordice şi nostalgia rockului

Liderul trupei neo-dark folk Wardruna, Einar Selvik, a vorbit într-un interviu acordat News.ro despre show-ul pe care îl pregăteşte pentru prima seară a festivalului ARTmania de la Sibiu, despre implicarea în transformarea muzicii nordice vechi şi despre rockul pe care îl mai ascultă din nostalgie, dar despre care crede că va fi revitalizat.

Einar Selvik are 40 de ani şi a fost, între 2000 şi 2004, bateristul trupei norvegiene Gorgoroth. A pus bazele Wardruna în 2003, iar din grup a făcut parte şi Gaahl, fost solist al grupului black metal.

Wardruna, cunoscută în special datorită serialului „Vikings”, pentru care a semnat coloana sonoră, este o trupă de neo-dark folk.

A impresionat cu albumul de debut „gap var Ginnunga”, primul din trilogia muzicală „Runaljod”, ce stă sub semnul a 24 de rune. Cel de-al doilea album al trilogiei, „Yggdrasil”, a fost înregistrat cu ajutorul unora dintre cele mai vechi instrumente tradiţionale nordice şi are la bază ritmuri poetice antice, potenţate de versurile scrise în norvegiana veche sau în dialectele care au precedat această limbă. Ultimul album al trilogiei, intitulat „Runaljod – Ragnarok”, a fost lansat spre finalul anului 2016.

La cea de-a 14-a ediţie ARTmania Festival, Wardruna va prezenta şi compoziţii de pe cel mai recent album, „Skald”, lansat în noiembrie 2018, dar şi unele dintre cele scrise pentru serialul „Vikings”. Cu cel mult douăzeci de concerte pe an, Wardruna va ajunge la Sibiu, prima dată în România, pe 26 iulie. În aceeaşi seară, pe scena din Piaţa Mare va urca şi trupa americană Dream Theater.

Selvik ţine prelegeri în universităţi, îşi construieşte instrumentele şi preferă să susţină puţine concerte, pentru a nu se plictisi de propria muzică. S-a îndepărtat de rock - îl ascultă doar din nostalgie -, fiind mult mai interesat de tradiţii şi natură.

Prezentăm integral interviul acordat News.ro de Einar Selvik:

Cum arată turneul până acum?

Einar Selvik: Foarte bine. A fost o perioadă foarte aglomerată, cu multe deplasări şi concerte, aşa că acum avem o mică vacanţă până să ajungem la Sibiu. Va fi prima dată când ajungem în România. Am încercat mai devreme, am avut mai multe cereri de-a lungul anilor, dar acum totul se potriveşte. Sunt foarte încântat că, în sfârşit, ajung să cânt în România.

Ce speri, ce crezi că o să găseşti aici?

Einar Selvik: Este mereu interesant să întâlneşti un nou public, să cunoşti o ţară. De fiecare dată este diferit. Reacţiile, de multe ori, sunt similare, dar mereu e interesant să vezi locuri noi. În plus, Sibiu este cunoscut ca fiind un oraş foarte vechi şi frumos, aşadar abia aştept.

Cum crezi că se raportează publicul din ţări din afara Scandinaviei la muzica ta? Care este impactul asupra lui?

Einar Selvik: Deşi muzica mea este învăluită de spiritul nordic, cred că subiectele despre care cânt, şi chiar părţi de muzicalitate şi instrumentaţie, sunt destul de universale. Găseşti tradiţii relaţionate. Dacă mergi destul de departe înapoi în timp, găseşti multe tradiţii similare şi cred că sunt mulţi oameni astăzi care îşi caută atât rădăcinile, poate chiar precreştine, cât şi natura, iar muzica mea vorbeşte mult despre natură. Cred că pentru că are un limbaj universal. Sunt lucruri pe care eu, în postura de compozitor, şi mulţi oameni de pe planetă le caută.

De ce crezi că simt oamenii tot mai mult nevoia acum de a se întoarce la natură? Mai mult decât acum, să zicem, o sută de ani.

Einar Selvik: În vremurile de demult, oamenii nu aveau cu natura o legătură romantică. Luptau cu ea pentru a supravieţui, în principal. Tradiţia s-a schimbat. Astăzi, oamenii sunt foarte romantici privind relaţia lor cu natura şi asta pentru că noi, rasa umană, în societatea vestică, ne-am îndepărtat atât de mult de ea. Cred că de fiecare dată când lucrurile merg spre o extremă, există o contracarare. Iar asta este o parte a acestei reacţii. Oamenii simt nevoia să fie conectaţi din nou la planetă. Este un lucru firesc.

Găseşti inspiraţie în muzica folk a altor popoare?

Einar Selvik: Da, absolut. Ascult multă muzică din ţări de peste tot. Desigur, de unde vin eu, sursele şi istoria sunt importante. Avem multă muzică tradiţională, dar cu Wardruna am vrut să exprim ceva care merge mai departe în timp faţă de materialul tradiţional. În acest proces, am găsit natural să caut în culturile vecine şi în muzica indigenă, pentru inspiraţie şi un numitor comun. Am explorat mult muzica veche nordică.

Norvegia este fascinată de propria cultură şi de strămoşii ei. Vezi asta şi în muzica altor popoare?

Einar Selvik: Găseşti asta în multe locuri din lume. Fiecare are propria semnătură. Toate culturile şi tradiţiile s-au născut din resursele şi mediul lor. Sunt multe ţări care şi-au păstrat muzica şi tradiţiile. Desigur, multe au devenit demodate şi au dispărut când muzica bisericească a devenit tot mai proeminentă în Europa. De exemplu, ţări din Europa Centrală nu au o muzică tradiţionale foarte veche. Dar sunt multe ţări care încă o păstrează. Am găsit şi în afara Europei multe lucruri interesante.

Crezi că muzica tradiţională, în general, are nevoie de o cosmetizare, de o adaptare pentru a ajunge mai uşor şi pentru a fi apreciată de un public mai numeros?

Einar Selvik: Nu cred că are nevoie neapărat să fie adaptată, dar pentru mine a fost important să fac asta. În ceea ce mă priveşte, nu este vorba doar despre muzica în sine, ci pentru gândurile, ideile din spatele ei. Sunt multe lucruri din trecut pe care ar trebui să ni le amintim, din care să învăţăm, pentru că sunt încă foarte relevante. Acelaşi lucru este valabil pentru tonalitatea pe care o găseşti în această muzică şi privind ritmurile. Multe dintre ele se regăsesc în muzica de astăzi. Dar pentru mine a fost foarte important să nu încerc să copiez sau să imit trecutul. Este important să iau ceva vechi, atât ca înţelepciune din spatele muzicii, cât şi ca instrumente, şi expresia generală şi să fac ceva nou care să fie relevant pentru ascultătorul de astăzi. Sunt multe lucruri care se potrivesc erei moderne, mai ales tonalitatea.

Ştiu că recreezi instrumente vechi.

Einar Selvik: Când am început, aproape nimeni nu ştia despre multe dintre aceste instrumente şi foarte puţini le realizau şi foloseau. În anumite cazuri, a fost nevoie să le fac eu. Acum, poate şi pentru că le-am folosit în proiectul meu, interesul pentru aceste instrumente istorice a explodat. Sunt mulţi care le construiesc şi mă bucură asta.

Wardruna promovează acum cel mai recent album. Cât de diferit este el de trilogie?

Einar Selvik: Atmosfera este aproape aceeaşi, dar exprimarea este complet diferită. Pentru că ţin prelegeri şi ateliere la universităţi şi festivaluri legat de abordarea muzicii istorice, fac şi demonstraţii pe aceste instrumente. Am făcut versiuni acustice foarte simple ale pieselor Wardruna şi ale celor compuse pentru „Vikings”, iar răspunsul a fost copleşitor, aşa că am început să ţin concerte şi, când am încheiat trilogia, am decis să înregistrez aceste cântece. Mulţi dintre fanii Wardruna mi-au cerut asta şi am vrut să aduc un omagiu vechilor meşteri, poeţi şi cântăreţi. Aşa s-a născut albumul.

Serialul „Vikings” este destul de cunoscut în România, vei include compoziţii create pentru el în concertul de la Sibiu?

Einar Selvik: Da, cel mai probabil. Cel puţin o parte acustică a unei compoziţii create pentru show-ul TV.

La ce să ne aşteptăm privind concertul Wardruna de la ARTmania?

Einar Selvik: Va fi o prezentare foarte sinceră a muzicii noastre. Unul dintre motivele pentru care nu concertăm prea mult este că vrem să fie special de fiecare dată. Oamenii vor asista la ceva care pentru noi înseamnă mult, este personal. Nu va fi un concert obişnuit, aş spune. Deseori, spectatorii spun că au sentimentul că participă la un ritual, la o ceremonie religioasă, deşi noi nu propovăduim vreo religie. Este mai mult despre crearea unui spaţiu sacru, a unui moment în care publicul se poate conecta la ceva mai mare decât ei. Este vorba despre atmosferă.

Câte concerte susţineţi într-un an?

Einar Selvik: Între zece şi douăzeci, de obicei. Mulţi ani au fost între cinci şi zece. Nu vreau să mă satur de propria muzică. Nu vreau să devină un automatism, muncă, vreau să mă bucur de ea. De asta vreau să am grijă, să nu ţin prea multe concerte, să fac şi lucruri diferite. De asta îmi place să ţin prelegeri şi concerte solo. Păstrează lucrurile proaspete.

Cum percepi astăzi muzica rock?

Einar Selvik: Să fiu sincer, am multe perioade în care nu prea ascult muzică, pentru că lucrez atât de mult cu muzica în studio, iar când am timp liber îmi odihnesc urechile. Când ascult muzică, poate fi orice tip. Dacă îmi spune ceva, îmi spune, indiferent de gen. Uneori ascult rock şi metal, dar nu prea mult. În principal, o fac din nostalgie. Am cântat metal mulţi ani şi, uneori, este bine să asculţi lucrurile pe care le ascultai când erai adolescent. Nu sunt foarte la curent cu ce se întâmplă în zona asta.

Mulţi spun că a murit sau că este pe moarte...

Einar Selvik: Nu prea poţi spune asta, pentru că foarte mulţi oameni sunt implicaţi în fenomen, sunt atât de mulţi care ascultă şi iubesc rockul. Suntem atât de răsfăţaţi cu turnee şi concerte uriaşe, trupe importante din anii '70, '80 şi '90 care cântă peste tot în lume. Acum tot mai multe se retrag şi poate vor veni unele noi. Nu cred că este mort.

Electric Castle 2019 | ZIUA 3 / Castelul Bánffy și-a regăsit prințesa: Florence

Florence + The Machine, poate cel mai așteptat headliner al acestei ediții a festivalului Electric Castle, a adunat în fața scenei principale cea mai mare parte din cei 55.000 de oameni prezenți, vineri, în festival.

Cunoscută pentru sensibilitate, dar și sinceritatea cu care își recunoaște punctele vulnerabile, solista Florence Welch i-a rugat pe toți cei prezenți să lase telefoanele, să se bucure de momentul prezent, să privească la cei din jur, și, astfel, să simtă cât sunt de conectați unii la ceilalți și să trăiască show-ul alături de ea. „Mulțumesc, România, pentru locul acesta minunat, sunt foarte fericită că mă aflu aici”, a spus Florence în timpul concertului.

Într-un show în care a vorbit mereu despre încrederea în sine și cât de importantă este aceasta, Florence a arătat, aseară, că se poate lăsa, la propriu, în mâinile publicului ei. Artista a coborât de pe scenă, a urcat peste gardul care o despărțea de public și, susținută de mâinile oamenilor, a continuat să intrepreteze hit-urile sale celebre.

CTC, The Vaccines și Sigma au construit programul zilei pe scena principală, într-un mixt complex de stiluri muzicale, care se regăsește, de altfel, peste tot în Electric Castle. Un punct fierbinte în festival a fost, ieri, Shizzle Stage unde peste 20 de artiști hip hop au reușit unul din cele mai lungi cypher-uri realizate vreodate în România. Astăzi, pe aceeași scenă, va avea loc mult așteptatul battle în care se vor confrunta nu mai puțin de 20 de concurenți: ei se vor „alerga” în flow-uri până la cel mai bun delivery.

EC Talks îi aduce în fața celor care au, pentru cinci zile, viză de flotant în Bonțida, pe Doru Trăscău, Cătălina Penciu, Patricia Blaj, Andi Vasluianu, Dragoș Bucur, Omid Ghannadi și Ioan Șandru.

Cei care sunt atașați de locul în care se desfășoară Electric Castle nu trebuie să uite că, până duminică inclusiv, pot susține restaurarea Castelului Bánffy printr-o modalitate foarte simplă.

Pentru fiecare PET adus la Royal Bank of Plastic – stațiile de colectare selectivă de lângă Royal Market și Eco Stage -, Lidl va dona câte un leu pentru renovare. Inițiativa face parte din programul Environment First, ce-și propune să reducă amprenta ecologică a festivalului, să încurajeze colectarea selectivă și să controbuie la reducerea risipei alimentare.

Filmul de acţiune „Anna”, comedia romantică „Doubles Vies” şi filmul live-action „The Lion King”, premierele weekend-ului

Filmul de acţiune „Anna”, regizat de Luc Besson, comedia romantică „Doubles Vies” a lui Olivier Assayas şi filmul live-action „The Lion King” sunt lungmetrajele care vor rula de vineri în cinematografele româneşti.

Protagonista filmului „Anna” este top-modelul Sasha Luss, aflată la al doilea rol într-un lungmetraj. Ea joacă alături de actorii Luke Evans, Cillian Murphy şi Helen Mirren.

Filmul este o cursă cu ritm incredibil şi acţiune explozivă. Frumoasa Anna Politova are un secret periculos care o transformă în cea mai letală armă a guvernului, un asasin antrenat să nu-şi rateze ţinta şi să facă faţă oricărei confruntări.

„Vieţi duble/ Doubles Vies” este povestea unui editor şi a unui autor care se confruntă cu criza vârstei mijlocii, schimbările din industria cărţii şi cu soţiile lor.

Din distribuţie fac parte Guillaume Canet, Juliette Binoche, Vincent Macaigne şi Christa Théret.

„Regele leu/ The Lion King” este regizat de Jon Favreau. Donald Glover şi-a împrumutat vocea pentru tânărul leu Simba, iar Beyonce - creditată Knowles-Carter - pentru Nala, prietena din copilărie a lui Simba, care îi devine apoi parteneră.

Între cei care au lucrat pentru noul lungmetraj se numără James Earl Jones, care şi-a împrumutat vocea pentru Mufasa, tatăl lui Simba, şi în animaţia din 1994, Chiwetel Ejiofor, Alfre Woodard, JD McCrary, Shahadi Wright Joseph, John Kani şi John Oliver.

Restricţii de trafic în centrul staţiunii Sinaia, în acest week-end, pentru etapa a cincea a Campionatului Naţional de Viteză în Coastă; primarul oraşului va intra în cursă cu un autovehicul electric

Bulevardul care traversează staţiunea Sinaia şi mai multe străzi adiacente sunt închise, de vineri până duminică, pentru etapa a cincea a Campionatului Naţional de Viteză în Coastă. Primarul oraşului Sinaia, Vlad Oprea, va intra în cursă cu un autovehicul electric.

Circulaţia rutieră este închisă, începând de vineri, de la ora 11.00 şi până duminică la ora 21.00, pe bulevardul Carol I, principala arteră rutieră care traversează staţiunea Sinaia, precum şi pe străzile Octavian Goga, Eroilor şi Mănăstirii, tronsoane pe care se va desfăşura Trofeul Sinaia Forever - Campionatul Naţional de Viteză în Coastă, anunţă Poliţia Prahova.

Traseul de competiţie include şi străzile Mănăstirii, Furnica, Calea Codrului, Drumul Nou Cota 1400 ( între Taverna Sârbului şi restaurantul Schiori) care vor fi închise traficului rutier în zilele de sâmbătă şi duminică între orele 05:00 şi 20:00.

Autorităţile recomandă ca rute alternative pentru accesul în străzile Sportului, Tisei, Trandafirilor, Drum Cota 1400 ruta Bld Ferdinand- strada Opler- Drum Forestier Vulpărie- Drum Cota 1400: pentru accesul în cartierul Furnica ruta Buvelardul Carol I- strada Cuza Vodă/ strada Mihail Kogălniceanu- strada Gh. Doja/ strada Aosta- Drum Nou Cota 1400 iar pentru accesul către Braşov/Bucureşti ruta Bulevardul Carol I- strada Gării- strada 13 Septembrie- Bulevardul Ferdinand.

Conform datelor furnizate de Primăria Sinaia, “Trofeul Sinaia” face parte din calendarul competiţional al Federaţiei Române de Automobilism Sportiv, fiind a V-a etapă a Campionatului Naţional de Viteză în Coastă Dunlop.

Traseul de concurs are o lungime de peste 3 kilometri şi are ca punct de start Piaţeta Eroilor şi continuă pe străzile Mănăstirii, Furnica, Calea Codrului şi Drumul Nou al Cotei 1400.

La această ediţie a “Trofeului Sinaia” intră în cursă şi două autovehicule electrice, primarul oraşului Sinaia, Vlad Oprea, urmând a pilota unul dintre ele.

#EC7, ziua 2: „a fost una din acele zile”

Dacă energia mulțimii adunată, joi, în fața scenelor de la Electric Castle ar fi putut fi capturată, probabil că Bonțida ar fi avut electricitate pentru restul anului. Energia celor 46.000 de oameni prezenți, în a doua zi de festival, pe domeniile castelului Banffy, a fost din plin resimțită de artiștii care, an de an, remarcă atât atmosfera de la castel, cât și primirea specială pe care le-o oferă fanii din România.

La Main Stage by Orange, Limp Bizkit a strâns zeci de mii de oameni care s-au distrat și au dansat alături de Fred Durst & company, unul dintre ei având și ocazia să urce pe scenă alături de trupă. Pe lângă propriile hituri, Limp Bizkit a surprins publicul și cu cover-uri după piese celebre ale unor trupe precum Metallica sau Guns’n’Roses. A fost cu siguranță „just one of those days” pe care nimeni din fața scenei principale nu le va uita vreodată.

Membrii CHVRCHES s-au declarat și ei încântați de publicul Electric și de atmosfera întregului festival, la care au apreciat lista diversificată de artiști pe care participanții îi pot urmări. „Să ai șansa să cânți pentru prima dată în această parte a Europei, să o faci împărțind scena cu Fred Durst și într‑o locație atât de specială cum e acest castel, se întâmplă rar, chiar și pentru o trupă aflată mereu în turneu, cum suntem noi”, spunea solista trupei, Lauren Mayberry.

Începând de joi, publicul redescoperă o scenă specială a festivalului, The Mill. Fosta moară a castelului va găzdui, sâmbătă, de la ora 22:30, un „secret gig”; organizatorii nu doresc să dezvăluie numele artistului invitat, dar cu siguranță va fi cineva al cărui show nu trebuie ratat.

Conexiunea extraordinară a artiștilor cu publicul electric este posibilă și datorită calităților tehnice ale scenelor și ale sistemului de sonorizare, un element esențial al oricărui festival de muzică. Acestea sunt de ultimă generație, create de unul dintre cei mai mari producători de profil din lume; spre exemplu, la o lățime de peste 80 de metri liniari și cu peste 650 de metri pătrați de LED-uri instalate, scena principală le garantează fanilor nu doar un sunet perfect, ci și o experiență vizuală de vârf.

Aceasta este scena pe care, astăzi, urcă unul din numele care nu mai are nevoie de nicio prezentare: Florence and The Machine este nu doar un fenomen, ci și o dorință împlinită pentru zeci de mii de fani Electric Castle care au menționat această trupă în topul artiștilor pe care și-ar dori să îi poată vedea live la Cluj. Dincolo de stilul indie rock, Florence and The Machine sunt renumiți pentru producțiile lor excentrice, cu mult dramatism, dar și pentru calitățile vocale extraordinare ale lui Florence Welsh, care i-au făcut remarcați inițial în Marea Britanie, prin intermediul BBC, iar apoi la nivelul unui fenomen mondial. Concertul Florence and The Machine va fi interpretat live, în limbaj mimico-gestual, de Amber Gallloway Gallego, pentru persoanele cu hipoacuzie.

Programul scenei principale începe însă mai devreme, de la ora 17. Pentru a sprijini artiștii și trupele din România, organizatorii au decis ca o trupă autohtonă să deschidă show-ul pe scena principală în fiecare seară, iar astăzi este momentul CTC. Vor urma „rezidenții de la Bonțida”, Dub Pistols, The Vaccines,  trupa indie rock ce ajunge cu cel mai recent album, Combat sports, iar de la ora 23:15 Sigma, la a doua lor prezență în Electric Castle.

UNTOLD 2019 | Abonamentele pentru cele patru zile ale festivalului au fost epuizate

Organizatorii Festivalului Untold, care va avea loc în perioada 1 – 4 august la Cluj – Napoca, au anunţat că au fost epuizate abonamentele pentru cele patru zile ale evenimentului muzical şi că mai sunt disponibile abonamentele VIP şi biletele de o zi.

“Abonamentele pentru cele 4 zile la mega-festivalul Untold, devenit deja unul dintre cele mai bune evenimente din lume, s-au epuizat. Ultima şansă pentru cei care doresc să ajungă în august la Cluj, sunt abonamentele VIP, vândute în proporţie de peste 90% şi biletele de 1 zi.  Odată cu epuizarea abonamentelor General Access, biletele de 1 zi se vând într-un ritm accelerat, care depăşeşte toate aşteptările!” au precizat organizatorii printr-un comunicat de presă.

Aceştia îi sfătuiesc pe cei care doresc să vină la festival să opteze fie pentru abonamentul VIP, fie pentru biletele de o zi. Preţul acestora este 73 euro + taxe pentru prima zi, 83 euro + taxe pentru a doua şi a treia zi şi 95 euro + taxe pentru cea de-a patra zi.

Preţul biletelor de o zi va creşte în perioada imediat următoare, au mai precizat organizatorii.

Festivalul Untold are loc între 1 şi 4 august, la Cluj-Napoca.

VIDEO | Tom Cruise a lansat primele imagini din „Top Gun: Maverick”

Actorul Tom Cruise a fost invitat supriză la Comic Con din San Diego, unde a lansat joi primele imagini din „Top Gun: Maverick”, scrie Variety.

În faţa publicului, el a spus: „Am simţit că este responsabilitatea mea să livrez asta”.

Actorul a apărut la finalul panelului dedicat „Terminator: Dark Fate”, un alt lungmetraj al Paramount şi Skydance.

„Pentru mine, «Top Gun» este despre competiţie”, a mai afirmat Cruise, al cărui personaj este acum instructor de zbor.

Stabilit iniţial să fie lansat anul acesta, Paramount a amânat filmul pentru 2020.

Lungmetrajul este regizat de Joe Kosinski după un scenariu scris de Peter Craig, Justin Marks şi Eric Warren Singer.

Jerry Bruckheimer, care a fost producător al primului film, a revenit în acest rol alături de Cruise şi David Ellison, CEO Skydance.

Din distribuţie fac parte Jennifer Connelly, Miles Teller, care joacă rolul fiului lui Goose şi este protejatul lui Maverick, şi Val Kilmer, care revine în rolul Tom „Iceman”.

„Top Gun”, lansat în 1986, a fost un real succes de casă. Cu un buget de producţie de 15 milioane de dolari, filmul a generat încasări de peste 350 de milioane de dolari la nivel global.