Primăria Generală anunţă că în weekend vor fi instituite restricţii de trafic în zona centrală a Capitalei, iar pe anumite artere va fi aglomerat, din cauza mai multor evenimente, printre care Bucharest Marathon, lansarea candidaturii Vioricăi Dăncilă la Preşedinţie, Salonul Auto Bucureşti 2019.
”Primăria Municipiului Bucureşti, prin Comisia pentru avizarea adunărilor publice, a avizat, pentru week-end-ul 12-13 octombrie, un număr de 11 evenimente, care vor genera restricţii de trafic in zona centrală sau vor duce la aglomerarea anumitor artere ale Capitalei. Printre adunările publice organizate în acest sfârşit de saptămână se numără Bucharest Marathon, Festivalul ,,FEST(in) pe Bulevard” – 2019, Salonul Auto Bucureşti 2019 sau mitingul unui partid politic, care va avea loc la RomExpo”, transmite municipalitatea.
În vederea organizării evenimentului sportiv Bucharest Marathon, în perioada 12-13 octombrie, traficul rutier se va restricţiona, după cum urmează: sâmbătă, 12 octombrie, între orele 06:30 – 19:00, iar duminică, 13 octombrie, între orele 06:30 – 17:30, fiind vizate B-dul Unirii, bretelele adiacente Pieţei Constituţiei şi b-dul Libertăţii, pe anumite portiuni.
Restricţiile rutiere aprobate sunt următoarele:
Sâmbătă, 12 octombrie 2019:
- B-dul Unirii (ambele sensuri), între B-dul Libertăţii şi B-dul I.C.Brătianu şi bretelele adiacente Pieţei Constituţiei, între orele 06-30 – 19.00;
- B-dul Libertăţii, între Calea 13 Septembrie şi B-dul Naţiunile Unite între orele 07.00 – 19.00;
- B-dul Libertăţii (benzile 2 şi 3), între B-dul Naţiunile Unite şi Calea 13 Septembrie, între orele 07.00 – 19.00;
- B-dul Libertăţii, între breteaua Parchetului General şi Ministerul de Finanţe începând cu orele 16.00 – până la orele 17.30 a zilei de 13 octombrie 2019;
- B-dul Libertăţii, între B-dul Naţiunile Unite şi Splaiul Independenţei (ambele sensuri) începând cu orele 18.00 - până la orele 15.00 a zilei de 13 octombrie 2019;
- B-dul Libertăţii, între Bd. Naţiunile Unite si breteaua Parchetului General (banda 2 si 3) începând cu orele 18.00 - pana la orele 17.30 a zilei de 13 octombrie 2019.
Duminică, 13 octombrie 2019
- Începând cu ora 04.00 se va face delimitarea culoarelor sportive si cele pentru urgente cu garduri si banda de catre organizator, fără închiderea traficului rutier;
- Bd. Unirii (ambele sensuri) între Bd. Libertăţii şi Bd. I.C.Brătianu si bretelele adiacente Pieţei Constituţiei, intre orele 06-30 – 17.30;
- Bd. Libertăţii între Calea 13Septembrie şi Bd. Naţiunile Unite intre orele 06.30 – 17.30;
- Bd. Libertăţii între Bd. Naţiunile Unite si Calea 13 Septembrie (benzile 2 si 3) intre orele 06.30 – 17.30;
- Pe traseele curselor de 10 Km, 21 Km, 42 Km şi pe străzile care acced în acestea în intervalul orar 07.30 – 17.00.
Arterele de circulaţie vor fi redeschise traficului rutier secvenţial, în funcţie de poziţia ultimului alergător care se încadrează în timpul regulamentar de concurs.
Toamna aceasta culegem roadele muncii din "gradina de creatie" a baietilor de la DAYS OF CONFUSION! Formatia romaneasca revine in atentia publicului cu un nou single de studio – "Lia (Ramai cumva)" - si un nou videoclip, noutatea si surpriza fiind chiar lansarea primei lor melodii compusa in limba romana. Concertul va avea loc, miercuri, 20 noiembrie la Expirat Halele Carol, Sala Compresoarelor (Str. Constantin Istrati nr 1. https://goo.gl/maps/txYLKnK87o92). In deschidere vor canta cei de la Safari Sky.
Accesul publicului se face cu incepere de la ora 20.00.
"Lia (Ramai cumva)" este prima noastra piesa noua dupa 2 ani de la aparitia albumului "Yin & Out". In acelasi timp, este prima oara cand compun versuri in limba romana. A fost ciudat la inceput, dar imi propusesem inca de anul trecut sa infrunt aceasta temere. Intotdeauna mi s-a parut ca nu pot sa fiu creativ decat in engleza. Suna bine orice as fi facut, cumva, si venea natural... Este o adevarata provocare sa compui versuri in romana pentru muzica rock si metal si cred ca sunt putine trupe romanesti care canta in limba romana si suna bine. In mod cert, nu renuntam la ideea de a canta in limba engleza. De data aceasta, am vrut foarte mult sa vedem cum ne descurcam si sunt chiar curios de cum va fi primitapiesa. Cine este "Lia"? Este copilul din fiecare dintre noi, care se lupta sa ramana in viata, pentru ca ne-am transformat in adulti si suntem pe cale de a-l uita de tot... bucuria, blandetea, sinceritatea si frumusetea care vor sa traiasca in noi si atunci cand inaintam in varsta. Abia asteptam lansarea din 20 noiembrie, din Expirat!", a declarat Cosmin Lupu (voce/chitara).
Program:
Open Doors: 20.00
Safari Sky: 21.00 – 21.40
DAYS OF CONFUSION: 22.00
Acces: 30 lei - presale / 40 lei - la intrare Bilete sunt disponibile in presale via iaBilet.ro!
DESPRE DAYS OF CONFUSION
DAYS OF CONFUSION, trupa Universal Music Romania, este cea mai cunoscuta formatie romaneasca de djent/modern progressive metal ce a luat fiinta in anul 2010, in București.
Baietii au obtinut pana in prezent premiul pentru BEST ROMANIAN METAL NEWCOMER 2012, (acordat de Metalhead), iar in 2014 au fost nominalizati la CEL MAI BUN HARD ROCK/HEAVY METAL (la OnAir Music Awards) și la BEST ROCK ARTIST (la premiile revistei Sunete).
In cei 8 spre 9 ani de cand Days Of Confusion sunt o prezenta activa pe scena muzicala, au trecut prin schimbari de componenta care si-au pus amprenta intr-un mod pozitiv asupra formatiei, conturand maturitatea genului muzical pana in prezent.
Organizatorii de concerte aveau sa-i crediteze pe cei de la Days Of Confusion ca trupa in deschiderea multor concerte importante, precum ar fi legendarii QUEENSRYCHE, 20 octombrie 2013, sau cei de la KARNIVOOL, 20 iunie 2014, trupa australiana cu o aparitie foarte rara pentru scena metal din Romania sau, anul acesta, la Rock The City pentru THE CURE.
Safari Sky sunt o trupa de rock/grunge/stoner, infiintatain 2018. Au sustinut primul concert pe 22 noiembrie 2018, in Clubul Underworld, dupa cateva luni de repetitii an componenta actuala. Au mai cantat in Quantic, deschizand pentru Alister Mars, din Moldova, La Danube Rock Festival din Galaţi şi au deschis pentru Monojacks în august, în Vama Veche.
Sunt patru personalitati muzicale diferite, cu influente de la Radiohead, Smashing Pumpkins, RHCP, Kyuss, pana la Dresden Dolls, Clutch, Slipknot sau Archive. Din toate astea, Safari Sky a sintetizat un sunet intens si zgomotos, pe alocuri, cu momente melodice si de progressive rock.
Începând de azi și până duminică clujenii sunt așteptați pe Aleea Stadionului la cea mai impresionantă ediție Street FOOD Festival de până acum, numită și Street FOOD Octombrie.
Ediția aceasta este una specială și diferită de tot ceea ce a însemnat Street FOOD Festival până în acest moment și este gândită astfel încât să ofere o experiență completă celor care participă la eveniment.
Zona de festival a fost extinsă, iar numărul food truck-urilor cu bunătăți care vor participa la această ediție ajunge la 90. La fel ca și la ediția din primăvară întreaga zona de festival va fi formată din mai multe zone tematice precum: Little Asia, American Dream, Cabrones sau La Vita e Bella. În aceste zone pe lângă preparatele culinare specifice, gurmanzii vor putea experimenta și diferite activități specifice fiecărei zone în parte.
De exemplu, la American Dream cei care au chef de joacă vor putea experimenta jocul corn hole sau în zona La Vita e Bella vor fi prezenții cei de la Vespa unde cei curioșii vor putea să descopere festivalul pe două roți.
Dintre toate lunile anului, octombrie e probabil luna cea mai săracă în sărbători, dar cea mai bogată în culori și gusturi. Noi vrem să îi facem dreptate și să o sărbătorim în ediția de la Cluj. Astfel că zona "octombrie" și întreg festivalul va fi atins de frumusețea toamnei, de la mustul proaspăt, la construcțiile inedite din baloți, decoruri și bunătățile culinare de sezon. Așa că nu mai veni la Street FOOD Festival Autumn Edition , dar hai la Street FOOD Octombrie.
Pe lângă activități specifice zonelor, un punct de interes vor fi și decorurile tematice care, cu siguranță, vor fi cele mai instagramabile locații din oraș zilele acestea.
O noutate a acestei ediții de toamnă este faptul că vor exista în festival câteva zone noi care vor atrage atenția participanților. Una dintre aceste zone este chiar „Octombrie” unde va exista un cort semideschis decorat tomnatic și în care dj-ii locali vor întreține atmosfera. De asemenea, sâmbătă cortul Octombrie va găzdui o petrecere retro.
Nici copiii nu au fost uitați la această ediție de Street FOOD Octombrie pentru că vor putea să se joace și să se bucure de diferite spectacole la zona „Copilării”. Cei mici vor avea parte de o zonă întreagă a lor, un tărâm fantastic în care vor deprinde diferite calități și skill-uri. Activități precum ateliere de muzică, unde au ocazia să învețe să cânte la diferite instrumente, ateliere de creație unde învață să mânuiască acul și ața, teatru de păpuși și spectacole pentru copii, sunt doar câteva dintre cele mai interesante îndeletniciri de care se vor bucura piticii, în timp ce părinții se pot distra prin festival.
În zona Tarabe de Toamnă, decorurile tomnatice și producătorii locali, vor servi ca punct de plecare de la originile țăranului român. De aici se pot achiziționa alimente bio, precum paste de casă, ulei presat la rece, ouă, gemuri, miere, zacuscă, siropuri și altele. Mai mult, demonstrațiile de olărit îi va face curioși atât pe cei mari, cât și pe cei mici.
Și la această ediție muzica live va răsuna din Hambarul Muzical unde artiști renumiți precum Vița de Vie, Mădălina Pavăl, JazzyBIT sau Luiza Zan vor urca pe scena de pe platoul Cluj Arena.
Chef Foa va fi și el prezent la această ediție și vine pregătit cu noi provocări culinare. Mai mult, acesta își va petrece timpul printre vizitatori, astfel că oricine este binevenit să-i pună întrebări legate de bucătăria stradală.
Street FOOD Festival este un concept de festival care a debutat în 2016 la Cluj-Napoca, iar ulterior a fost dezvoltat în alte 11 oraşe. An de an festivalul a atras tot mai mulți „pofticioși” și participanți, iar în anul 2018 festivalul a fost vizitat de peste 800.000 de persoane care au avut ocazia să încerce rețete ingenioase și să participe la activităţi recreative. Revoluţia street food a avut un impact însemnat şi la nivel de comunitate prin conştientizarea nevoii de a-i ajuta pe cei defavorizaţi sau prin combaterea fenomenului de risipă alimentară.
Preturile pentru abonamente si camping sunt urmatoarele:
🎫 Acum: 269 lei (in limita a 1000 de abonamente)
🎫 In curand: 322 lei
🎫 La vara: 427 lei
Camping cort: 43 lei/ pers
Camping Rulote : 43 lei/pers
Preturile includ comisionul si taxele aferente. 👉https://bluesfestival.iabilet.ro 👈
Preturile pentru abonamente si camping sunt urmatoarele
Presale 1: 269 lei (in limita a 1000 de abonamente) Presale 2: 322 lei Full price: 427 lei Camping 1: 43 lei
Preturile includ comisionul si taxele aferente.
Organizatorii pun la dispozitie spatii de campare la cort si rulote, ingradite, cu paza 24h, iluminate nocturn, dotate cu toalete si dusuri ecologice, wi fi gratuit si teren de sport. Pretul afisat este pentru o persoana pentru intreaga durata a festivalului plus cate o zi inainte si dupa (22 – 27 iulie 2020) indiferent de ziua cazarii.
Zona de camping rulote se afla lângă zona 1 camping corturi, cei care optează pentru aceasta varianta având acces la toaletele și dușurile zonei 1. Organizatorii pun la dispoziție spațiu pentru aproximativ 70 de rulote și 20 posturi de alimentare la energia electrica, pentru care este indicat sa aveți un prelungitor lung la dvs.
Promitem asadar ca este abia inceputul unor povesti fenomenale. Stati cu ochii pe noi!
#brezoiblues#BrezoiulLumii #2020 #Editia4
Biletele se gasesc in format electronic pe www.iabilet.ro si in magazinele Flanco, Diverta, Carturesti, Metrou Unirii 1, Muzica, IQ BOX, Uman, Casa de Balet si pe terminalele Selfpay. Online, puteti plati cu cardul, Paypal,carduri de tichete culturale Sodexo, pe factura la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier oriunde in tara.
Sala Polivalentă din București a găzduit aseară o bătălie muzicală de excepție: Subcarpați vs. Vița de Vie la a treia ediție a Red Bull SoundClash în România.
Confruntarea dintre folclorul underground și rock-ul alternativ a avut un rezultat incredibil, total neașteptat: egalitate. Decizia finală a fost a publicului, unicul arbitru, prin aplauze.
Peste 3000 de oameni au asistat la un show incendiar, în care bătălia muzicală a fost foarte strânsă. Pe cele două scene față-n față, Subcarpați și Vița de Vie au dat tot ce-au avut mai bun din arsenalul muzical, demonstrând valențe nebănuite: MC Bean a cântat blues, Adi Despot a făcut freestyle, și surprizele s-au ținut lanț timp de aproape trei ore arbitrate de Liviu Stanciu.
În prima rundă, fiecare trupă a avut de interpretat un cover, în dulcele stil propriu, după melodia That’s the Way (I like it). Subcarpați au aruncat în luptă mișcările lui MC Hammer și ritmuri de boogie, combinate cu grime, iar Vița de Vie a răspuns cu o variantă în care disco-funk-ul s-a pliat pe legendarele acorduri „Riders on the storm”. La un scor foarte strâns, runda a fost adjudecată de Subcarpați.
The TAKEOVER, runda în care o trupă începe cu o piesă din repertoriul său, iar cealaltă o preia din mers, a debutat în forță cu leitmotivul Subcarpați „folcloru-i oxigen pentru un popor astmatic”. Valul care-a măturat Sala Polivalentă s-a izbit cu putere de țărmul scenei Vița de Vie: tobele au bubuit, iar mulțimea a început să dea din cap la unison pe „Iamma“. Take-over-ul a continuat cu „’84-’85” pe care Despot a închis-o la scena sa cu un moment mai degrabă liric, un solo de chitară acompaniat de fluier. A mai curs „Sunetul mai tare“. pe acorduri din „Trandafir de la Moldova” și preluat de Subcarpați pe ritmuri orientale.
La The CLASH, runda în care artiștii reinterpretează 3 piese proprii în 3 stiluri muzicale diferite, DJ Alt Om le-a aruncat următoarele provocări combatanților: să fie blues, techno și drum&bass. În roșul incandescent al ecranelor, Despot a fost „HaiHui” iar MC Bean și-a pus tot sufletul în varianta sa de la „Oamenii sunt încă frumoși“. Pentru techno, Vița de Vie a pariat pe „MORI“, cu un aplomb demn de anii de glorie a genului, iar Subcarpați au răspuns cu ușurință: „REGE PE DEAL“… Drum&bass-ul s-a jucat cu o prelegere înflăcărată, de un simbolism profund al celor de la Vița de Vie – manifestul Varză, iar de pe scena adversă au răspuns întâi sincopat, și mai apoi în forță, Subcarpați cu „Rabdă Inimă” în timp ce stindardul lor flutura biruitor peste Regatul Unit sub Muzică al Sălii Polivalente.
Runda finală, The WILD CARD, a fost momentul în care s-a folosit muniția grea. Înainte de a-și dezvălui asul din mânecă, Misha, Afo și Motanu’ au făcut ce știu mai bine – freestyle. Florin Vasilică alături de ansamblul Teleormanul a completat perfect armata folclorului underground pe refrenul „Codrule Mărite Domn“, melodie inspirată de tatăl său, rapsodul Liviu Vasilică, iar pe scena rock, Macanache a ambalat „Bassul și cu toba mare” în stilul său, aducând victoria pentru Vița de Vie în această ultimă rundă.
Fanilor li s-a oferit oportunitatea să-și încurajeze favoriții o ultimă dată în timp ce s-a calculat punctajul final. Mii de voci au strigat simultan Vița și Subcarpați, alternând în intensitate și revendicându-și succesiv supremația Polivalentei. Când tensiunea a fost la cote maxime, maestrul de ceremonii Liviu Stanciu a recapitulat scorul final, iar rezultatul a fost… E-GA-LI-TA-TE! Un scor incredibil, calculat la virgulă: 445,7.
„Cred că Red Bull SoundClash a fost <<highlight-ul>> lunii octombrie! Lăsăm să se așeze și pe Internet, vedem ce zic și oamenii. Ăsta a fost unul dintre momentele în care în Românica asta dragă n-a mai contat cine câștigă și ne-am simțit foarte bine de la început până la sfârșit. Cu toate că a fost egalitate ne-am simțit ca și cum am câștigat.”, trage MC Bean concluzia serii.
„Victoria nu era importantă pentru noi. Sincer, mi se pare imposibil să câștigi împotriva Subcarpați, sunt o trupă fenomen.
A fost o onoare pentru noi să facem jocul ăsta. Miza muzicală în sine a fost atât de mișto încât am zis să jucăm până la capăt.
Având avantajul edițiilor precedente în care am fost MC, știu Red Bull SoundClash mai în detaliu decât „inamicul” din seara asta, și atunci la noi totul a fost o strategie, ne-am jucat momentele foarte bine, ne-am orchestrat piesele exact așa cum ar fi trebuit să fie. Nici nu-mi imaginam că există varianta asta de egalitate.
Este cel mai frumos final care putea să se întâmple. Publicul a văzut astăzi un show repetat de noi cam de trei ori înainte – după fiecare final de repetiție, se întâmplau îmbrățișările pe care le-ați văzut astăzi pe scenă. Cu toate diss-urile din seara asta, și noi și ei am încercat să păstrăm o stare de dragoste pentru muzică.”, încheie Adrian Despot.
Prima ediție a Red Bull SoundClash a avut loc în 2006 în Olanda, iar de atunci a făcut înconjurul lumii, pe cinci continente, în peste 50 de dueluri. Toate informațiile despre Red Bull SoundClash sunt disponibile pe redbull.ro/soundclash. Rămâi la curent pe pagina dedicată evenimentului!
Partener principal Banca Transilvania. Susținut de Lidl. Powered by Kiss FM.
Oana Cojocaru, una dintre cele două dansatoare românce din Bejart Ballet Lausanne, vorbeşte despre cum a ajuns în celebra companie de dans din care face parte deja de 12 ani.
La Sala Palatului, pe 12 şi 13 octombrie, Bejart Ballet Lausanne vine cu cel mai nou spectacol de balet contemporan, în premieră în România, ce include momentele „Tous les hommes presque toujours s’imaginent” şi „7 Danses Grecques”.
VIDEO REPETITII:
Maurice Béjart reprezintă o parte consistentă a istoriei coregrafiei secolului XX iar compania Béjart Ballet din Lausanne, condusă de succesorul Gil Roman, este o referință la fel de importantă în lumea baletului contemporan .
Pe 12 și 13 octombrie, Béjart Ballet Lausanne revine în București, pe scena Sălii Palatului, cu cel mai nou spectacol de balet contemporan al companiei, în premieră în România, ce include momentele Tous les hommes presque toujours s’imaginent și 7 Danses Grecques. Organizator: Events.
În curând, balerina Oana Cojocaru va împlini 31 de ani, vârstă până la care s-a dedicat dansului în cadrul celebrei companii Bejart Ballet Lausanne, acolo unde munceşte deja de 12 ani.
Cu pasiunea pentru dans s-a născut pur şi simplu, bunicul şi mama sa fiind mari iubitori de dansuri folclorice.
Ani mai târziu, Cojocaru obţinea o bursă la celebra şcoală Rudra-Bejart, din Lausanne, pentru ca ulterior să devină membru al companiei Bejart Ballet.
Cojocaru l-a întâlnit şi pe celebrul coregraf Maurice Bejart, cu care a lucrat un an în şcoală şi, ulterior, în companie câteva luni, înainte ca acesta să se stingă din viaţă.
„Ce m-a marcat a fost faptul că, deşi era marele coregraf al secolului, era un om luminos, cald, simplu, onest, cu o iubire nelimitată pentru artiştii din companie, nu inspira nici un moment frică, lucra cu un respect enorm pentru dansatori, mare respect chiar şi pentru cei tineri“, îşi aminteşte balerina.
Reporter: În primul rând, când şi cum ţi-ai descoperit pasiunea pentru balet?
Oana Cojocaru: Arta dansului a fost întotdeauna prezentă în viaţa mea. Bunicul meu a avut o adevărată pasiune pentru dansurile folclorice româneşti iar mama obişnuia să danseze în fiecare zi prin casă spre marea bucurie a tatălui meu, care adora folclorul.
Când mama a fost însărcinată, părinţii mei erau deja siguri că se va naşte un copil dansator şi au avut dreptate. Drept urmare, am iubit dansul dintotdeauna, îmi era uşor să dansez. Toţi cunoscuţii m-au încurajat şi au încurajat-o şi pe mama să mă ducă la Liceul de Coregrafie.
Baletul care mi-a marcat copilaria a fost „Lacul lebedelor”. Ceva magic se degajă din acest balet. Frumuseţea balerinei principale, graţia, controlul absolut al corpului, simţeam că aspiră la ceva spiritual (chiar dacă la vremea aceea nu înţelegeam exact la ce), totul era de o frumuseţe de nedescris. Baletul m-a vrăjit.
R: Când ai ajuns la „Floria Capsali“ ce ţi s-a părut cel mai dificil? Bănuiesc că ţi-a creat o disciplină.
O.C. La început am avut impresia că am ajuns în rai. Colegii erau ca nişte îngeraşi, îmbrăcaţi în costumaşe de balet albe, am descoperit o lume nouă, rafinată. În scurt timp truda începe. Ca şi copil te aştepţi să dansezi, cum ai văzut la operă, în schimb trebuie să faci nişte exerciţii grele, obositoare, cărora nu le vezi interesul. Muncă, muncă, muncă, zilnic, zilnic, zilnic, rutină. Ceva durere, căci nu am avut un corp foarte flexibil, dar aveam o foarte mare dragoste, aş fi putut să trec printr-un zid din fier, aşa mare era dragostea pentru dans.
Norocul meu a fost să o am ca profesoară pe doamna Anca Mândrescu care, fiind un artist adevărat, ne-a învăţat cum să gândim, cum să lucrăm corect, cum să facem artă din ceea ce facem. Lecţiile de dans au fost o plăcere şi o posibilitate de a creşte nu numai ca dansator, dar dumneaei ne-a creat posibilitatea de a gândi, de a înţelege ceea ce facem şi de ce, ne-a deschis calea spre filozofie, spre spiritualitate.
R: Care ai spune că a fost spectacolul care te-a „ridicat“, dacă putem să ne exprimăm aşa, în care ai fost pe când încă erai în ţară?
O.C. Spectacolul care m-a ridicat în ţară a fost cu siguranţă „Portretul lui Dorian Gray” în varianta lui Dragoş Galgoţiu, coregrafie Razvan Mazilu.
A fost perioada cea mai frumoasă din viaţa mea de tânără balerină.
Am fost extrem de răsfăţată de actori, de Răzvan, am învăţat enorm de la ei, cum să fiu un artist, cum să mă comport într-un teatru, cu colegii, cum să îi respect pe ceilalţi, cum să fiu pe scenă, cum să fiu ca şi om.
Dragostea de care am avut parte în teatrul Odeon a fost un cadou enorm de la viaţă, m-a pregătit pentru ce avea să urmeze.
R: Ai câştigat şi o bursă de doi ani la celebra şcoală Rudra-Bejart, din Lausanne, şcoală la care ai ajuns ulterior membru deplin. Când se întâmplau aceste lucruri şi cum a fost procesul (în sensul de cum ai ajuns să câştigi bursa şi cum a fost ca bursier acolo)?
O.C. Înainte de toate, şcoala Rudra Bejart implică în mod normal doi ani de studiu. Eu am fost studenta în şcoală un singur an, apoi am intrat în compania Bejart Ballet Lausanne şi lucrez în această companie de 12 ani.
Am participat la concursul internaţional Prix de Lausanne, unde am trezit interesul unei doamne din Lausanne care mi-a propus să fac audiţia la şcoala Rudra Bejart. Maurice Béjart se stingea din viaţă chiar în 2007.
R: Ai apucat să îl cunoşti?
O.C.: După audiţia pentru intrarea la Rudra Bejart, bursa mi-a fost acordată chiar de Maurice Bejart care ajută întotdeauna tinere talente. În primul an de şcoală am lucrat cu el trei ore pe zi la ultima lui creaţie pentru şcoală, „Tchekhov au bois dormant”.
L-am prins un an în şcoală şi în companie câteva luni înainte să se stingă din viaţă. Ce m-a marcat a fost faptul că, deşi era marele coregraf al secolului, era un om luminos, cald, simplu, onest, cu o iubire nelimitată pentru artiştii din companie, nu inspira nici un moment frică, lucra cu un respect enorm pentru dansatori, mare respect chiar şi pentru cei tineri.
R: Cum te formează această şcoală în care, iată, eşti deja de 12 ani?
O.C. Singurul an pe care l-am petrecut în şcoală a fost un an bogat pentru că, în afara faptului că am lucrat cu Maurice Bejart, aveam cursuri de canto, kendo, artă teatrală, curs de flamenco, curs de dans indian, curs de percuţie.
Este o şcoală excelentă, care te pregăteşte pentru a lucra cu compania.
R: Cum a fost adaptarea în Lausanne?
O.C. : Adaptarea în Lausanne nu a fost o problemă dar pot să spun că am trecut prin momente foarte grele datorită unor probleme de sănătate însă am avut parte de ajutorul necesar.
Prietenul meu mi-a fost alături şi nu m-a lăsat să renunţ, sprijinul lui a fost solid şi constant; îi sunt extrem de recunoscătoare. Gil Roman, care este noul director al companiei, a fost un mare ajutor căci întotdeauna a crezut în mine şi mi-a dat oportunitatea să dansez chiar dacă problemele de sănătate au fost destul de serioase şi m-au costat destul de mult timp de readaptare.
R: Când ai avut primul rol principal cum a fost? Ce fel de rol era şi cum te-ai pregătit pentru el? Ce fel de emoţii aveai?
O.C. : În această companie toţi dansatorii au şansa să danseze roluri principale datorită faptului că suntem doar 40 de dansatori. Însă în rolul pentru care a fost nevoie să mă pregătesc mai mult reprezentam „ lumina” în piesa intitulată „Ku”, coregrafia Yuka Oishi. Ideea de bază a piesei este că toţi suntem făcuţi din lumină, chiar dacă de multe ori ne pierdem calea, spre lumină trebuie să aspirăm pentru a atinge adevărata fericire şi împlinire.
A fost rolul care m-a împins să caut înăuntrul meu adevăruri, să caut răspunsuri pentru mine, să înţeleg multe lucruri despre fiinţa mea şi dacă într-adevăr există vreo lumină sau vreo spiritualitate în mine.
Am înţeles că secretul constă în a încerca să fiu un om bun, sincer, simplu, prezent.
R: Am citit într-un interviu mai vechi că aspirai, nu la un statut de vedetă, ci la unul de profesionistă adevărată. Cum simţi, l-ai atins?
O.C. : Este un proces. În ani am acumulat diverse experienţe, dar procesul şi transformarea continuă atât cât mi se acordă şansa.
O combinatie de screaming, riff-uri dure si samples a creat stilul lor aparte. Trupa s-a format in 2008 si si-a facut prima aparitie pe scena pe 3 august 2008, concertand in cadrul unui eveniment dedicat trupei Slayer.
La sfarsitul aceleiasi luni, Infected Rain a inregistrat primul CD demo, care consta din trei melodii: With Me, Parasite si No Idols. In urmatorii 2 ani, trupa a aparut in mai multe concerte in Moldova, Romania si Ucraina. Infected Rain a ocupat locul 1 la Big Up! Urban Fest in 2009 si a continuat fluxul performantelor sale de succes la Forest Kap in 2010 si 2011. In vara anului 2009, trupa a lansat un EP care a inclus sase piese: Judgmental Trap, Panika, No More, Escape, Go Away si Homeless.
Primul lor videoclip a fost pentru melodia Judgmental Trap si a fost filmat in iarna anului urmator. 25 noiembrie 2011 a fost marcata de lansarea primului album al trupei, intitulat Asylum. Dupa aceea, trupa a plecat intr-un turneu in Romania pentru a promova albumul. In ianuarie 2012, trupa a lansat cel de-al doilea videoclip pentru piesa At the Bottom of the Bottle si la scurt timp dupa cea interpretata la Metal Special Fest in calitate de headliner. In iunie, trupa a cantat la OST fest 2012 in Bucuresti pe aceeasi scena cu Dimmu Borgir si Motley Crue.
La scurt timp dupa aceea, au lansat un videoclip nou pentru melodia Me Against You, in colaborare cu Moldova Extreme Moto Cross. Apoi, pe 8 martie, a aparut un videoclip pentru single Stop Waiting. In toamna anului 2013, trupa a vizitat Romania, Rusia, Ucraina si Bulgaria ca fiind primul lor mare turneu.
Pe 15 mai 2014 trupa a lansat cel de-al doilea album intitulat ‘Embrace Eternity’. Mai tarziu, in septembrie si octombrie a fost marele lor turneu european in care au vizitat 12 tari. Ianuarie 2015 a fost marcata cu lansarea a inca 2 videoclipuri pentru albumul ‘Embrace Eternity’. In acelasi timp, trupa nu a incetat niciodata sa viziteze noi tari si sa conduca festivaluri mari din Europa.
2016 a inceput cu lansarea noului lor videoclip pentru single-ul Serendipity care a dat startul unei noi ere pentru Infected Rain. Videoclipurile soul Serendipity, Mold si Orphan au fost lansate in 2017 si fac parte din cel de-al treilea album numit ’86’ care a fost lansat pe 20 aprilie 2017. Anul urmator a fost dedicat turneului si compozitiilor noi. 2018 a fost un an frumos si intens pentru IR. Un an de expunere si propuneri interesante de lucru si colaborare. De fapt, 2019 a inceput imediat cu anunturi mari. Anunturi de viitoare turnee in intreaga lume si muzica noua. Dupa ce a fost independenta timp de 10 ani, trupa a semnat un acord de discuri cu discul austriac Napalm Records pe 13 februarie si a anuntat-o in ziua de Valentine’s Day, cu lansarea mare a noului videoclip pentru piesa Passerby. Passerby este primul single, apoi urmat de The Earth Mantra, Lure and Storm, de pe albumul care se numeste Endorphin, care va f fi lansat in 2019.
Biletele pentru Rockstadt Extreme Fest 2020 se gasesc in format electronic pe www.iabilet.ro si in magazinele Flanco, Diverta, Carturesti, Metrou Unirii 1, Muzica, IQ BOX, Uman, Casa de Balet si pe terminalele Selfpay. Online, puteti plati cu cardul, Paypal,carduri de tichete culturale Sodexo, pe factura la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier oriunde in tara.
